martes, 19 de marzo de 2019

Serie: Love Death & Robots


De la mano de Netflix nos llega LOVE  DEATH & ROBOTS, se trata de una serie con 18 cortos de libertad creativa, con Tim Miller (Deadpool) y David Ficher (House of Cards) al frente.

Los capítulos constan de una duración de entre 5 y 15 minutos aproximadamente. Esta antología, no es apta para todos los públicos ya que toca temas bastante bizarros como violaciones y asesinatos de lo más gore. Aun así encontraremos también buenas dosis de aliens, hombreslobo, vampiros, humor...   Pero es que vamos tras la premisa de que los que gozamos de la ciencia ficción nos están trayendo con una calidad de animación excepcional y en formatos muy diversos distintas historias de algunos de los autores más conocidos del género;

  1. "Sonnie's Edge" de Peter F. Hamilton
  2. "Beyond the Aquila Rift" de Alastair Reynolds
  3. "Three Robots" de John Scalzi
  4. "Fish Night! Joe Lansdale
  5. "Secret War" de David W Amendola
  6. "Ice Age" de Michael Swanwick 
  7. "Suits" de Steven Lewis
  8. "Sucker of Souls" Kirsten Cross
  9. "When the Yogurt took Over" de John Scalzi
  10. "Good Hunting" de Ken Liu
  11. "The Dump" de Joe Landsale
  12. "Shape Shifters" de Marko Kloos
  13. "Zima Blue" de Alastair Reynorls
  14. "Helping HAnd" de Claudine Griggs
  15. "Lucky 13" de Marko Kloos
  16. "alternate Histories de John Scalzi

La calidad de imagen y fotografía es apabullante, encontramos animaciones digitales propias del videojuego más puntero, con realismo que nos lleva a pensar si no serán actores reales. También otras animaciones digitales en modo cartoon que nos muestra la supervivencia de granjeros en otros
planetas.  Además la fluidez de las escenas y la mezcla de secuencias es preciosa e impresionante.


Pero como decíamos no es simplemente la belleza de lo audiovisual lo que impresiona, si no el concepto que le da a los temas que abordan las historias. Desde las violaciones y como lo maneja a lo largo de la historia, hasta el letargo en el que podemos caer para no despertar jamás. Como toda antología las historias son diversas, algunas están pensada para hacernos recapacitar o nos plantean situaciones, que pueden hacernos pensar o recapacitar sobre lo que sucede en el mundo, o sobre el "y si ocurriera...". Obviamente también hay cortos que simplemente tratan de entretenernos.

Pero pese a todo esto algo que llama bastante la atención es que Netflix apenas ha apostado por anunciarlo a bombo y platillo, se trata de un contenido bastante novedoso y que completa muy bien el catálogo de ciencia ficción que encontramos en la plataforma. Habiendo apostado por la spaceopera como The Expanse, Nightflyers o Carbono Modificado, todo dentro del genero CiFy y especialmente para el sector de los que disfrutamos de este tipo de literatura que mencionaran a los autores en los que se basan los capítulos.


lunes, 18 de marzo de 2019

Razones por las que tengo esperanza en que los libros no se parezcan a la serie.


Con la inminente llegada de la última y definitiva temporada de Juego de Tronos, (GoT). Y después de los diversos hypes y algún que otro encontronazo, la cuestión es la de siempre: ¿Serie o Libro? Bien, como una persona que ha leído los libros incluso antes de ver la serie solo diré que soy proLibros. Pero si os sirve de consuelo soy proLibros con casi cualquier cosa que me pongáis por delante.
La cosa es que me gusta hablar con mucha gente, y ello implica que cada uno tiene su teoría propia, o que unos han leído los libros y visto la serie, o que simplemente ven la serie.

Estos últimos me generan especial inquietud, teniendo en cuenta que yo como lectora de los libros tiendo a hilarlo todo conforme al libro. ¿Qué pasa hora? La razón es bien simple, hace bastante que leí los libros y por ello me siento perturbada, voy a intentar dar las razones por las cuales considero que los libros acabaran de una forma muy diferente. Y es que las tramas de los personajes ya han empezado a distanciarse mucho de las que originalmente creo Martin en los libros. Con estas tramas que puntualizaré ahora pretendo también recordar un poco el momento en el que se quedó cada personaje en los libros y otros que en la serie ni tan siquiera aparecen.

Y ni que decir tiene que a partir de aquí todo son spoilers, spoilers y más spoilers. Avisados estáis.

1 Berric Dondarrion y Lady Corazón de Piedra
Recordemos que en Festín de Cuervos, Thoros de Myr cuenta a Brienne cómo  Lord Berric encontró a Lady Catelyn, quien llevaba varios días muerta, en las orillas del Aguasdulces. Al verla Harwin, un norteño que se había unido a la Hermandad sin Estandartes tras la Boda Roja, pide a Thoros que la haga volver a la vida pero, ante la negativa de éste, es el propio Lord Berric quién insufla su vida en ella naciendo así Lady Corazón de Piedra. Este personaje en ningún momento aparece en la serie, si no que la trama sigue con Berric quien termina formando un grupo bastante peculiar junto con el Perro, Thoros de Myr y algunos más y que acabarán más allá del Muro, junto a Jon Nieve.


2 Aegon Targaryen.
Recordemos que Jon Snow, en los libros sigue siendo Jon Snow. Y tenemos al joven príncipe que todos daban por muerto cuando la Montaña mató a Elia Martell y sus hijos. Ahora bien, Aegon fue salvado por Jon Connington quién lo llevó al otro lado del Mar Angosto  criandolo y adiestrandolo para reclamar el trono llegado el momento. Este personaje en concreto en Danza de Dragones ya ha cruzado el Mar Angosto y se encuentra Nido del Grifo. Por otra parte, y con la teoria R+L ya confirmada por el propio Martin, tenemos que quedan con vida dos vástagos de Rhaegar Targaryen, es decir Aegon, este dispuesto a reclamar el Trono de su abuelo, y Jon Snow, quien traicionado por sus hombres y malherido permanece en una de las cámaras heladas del Castillo Negro. Y bueno, veremos si es cierto lo que nos llevan repitiendo toda la saga: El Dragón tiene 3 cabezas.

3 Euron Greyjoy y Victarion Greyjoy
Euron, en los libros es un espíritu libre y tiene sus propias ambiciones, mientras que en la serie parece ser una sombra fiel a Cersei, en los libros la historia es bien distinta. Realmente Euron llega a las Islas del Hierro en plena elección del nuevo rey. Cuando Asha y Victarion están en plena disputa por el Trono de Piedramar. Euron llega haciendo sonar un cuerno perteneciente al mundo antiguo y proclamando que es de la sangre del antiguo Kraken también se que jacta de que ha navegado mucho mas lejos que cualquiera de ellos. Tras alzarse con el trono de Piedramar, Euron envía a su hermano Victarion a buscar a la Reina Dragón puesto que planea casarse con ella. No obstante Victarion también tiene sus aspiraciones y planea jugársela a su hermano y ser él quien se despose con Daenerys.
Victarion acaba llegando, al final de Danza de Dragones, a Meereen donde Daenerys se encuentra sitiada.

4. Jaime Lannister y Brienne de Tarth
Mientras Brienne busca a las chicas Stark se topa con Lady Corazón de Piedra, quien intenta colgarla por su supuesta traición. Estando al límite Brienne dice algo que parece salvarle el cuello, esto sucede en Festín de Cuervos, Brienne no aparecerá nuevamente hasta que en Danza de Dragones encontrará a Jaime sitiando Aguasdulces, Accediendo a ir con ella, ambos se marchan quedando toda la trama en suspenso y con Jaime y Brianne desaparecidos.


5. Daenerys Targaryen.
Dany y Drogon al final de Danza de Dragones es encontrada por Khal Jhaqo, quien tras la caída de Khal Drogo es de los primeros en proclamarse como Khal y de quién Daenerys juró vengarse. No obstante en la serie es encontrada sola y llevada ante las viudas de Vaes Dothrak donde Dany acabará por rebelarse a todas ellas.

6. Dorne y Las Serpientes de arena.
De todas las tramas que puede tener el libro esta ha sido, con diferencia, la peor parada. Nada tiene que ver el libro con lo que han hecho en la serie. Lo cual considero que nos deparará muchas sorpresas en el libro puesto que la casa Martell sigue prácticamente intacta y está conspirando para unirse a los Targaryen que quedan con vida, bien sea con Daenerys o bien con Aegon, de hecho Arianne parte en su busca por orden del Principe Doran al enterarse de que está en Nido del Grifo, la antigua fortaleza de los Connington. Pero previamente Doran ya había enviado a su hijo Quentyn en pos de Daenerys, a quien ofrecería el apoyo de la casa Martell contra el trono de hierro.
Por otra parte las Serpientes de Arena, las hijas de Oberyn (La Vívora Roja), están vivas y dispuestas a vengar a su padre. Ajenas a los planes de su tío de apoyar la causa de Daenerys, estás comienzan a instigar una rebelión contra su tío para declarar la guerra directamente al Trono de Hierro. Las hermanas, tras presionar de esa forma al principie Doran, son confinadas en un castillo en Lanza del Sol. A excepción de Sarella que en ese momento está haciéndose pasar por varón en la Ciudadela de Antigua donde se topará con Samwell Tarly.

Y bueno, aún nos quedarían algunas tramas como la de Stannis y Melisandre, la de Arya y la Jon que distan bastante de lo que ha ocurrido en la serie, pero estas que he enumerado me parecian las más importantes. Tampoco podemos olvidar a Bran quien debería estar vivo en alguna parte... Pero en general estas tramas que describo son las que más esperanzas nos dan en obtener un final digno de tan épica obra. Y, aunque es posible que con el final de los libros las cosas no salgan a gusto de todos, puesto que ya nos avisan al principio de los mismos que es una obra con muchos demonios, si espero que tramas tan intensas y con tan buen filón como son las de Los Hijos del Hierro y Dorne no queden en el olvido, o no sean relevadas a un segundo plano como ha ocurrido en la serie, pero claro está, la serie no podía abordarlo todo... 

viernes, 4 de enero de 2019

Reseña Saga The Reckoners: Steelheart, Firefight y Calamity


Sanderson aborda con éxito el mundo de la "Young Adult" con esta saga y algunos giros de guión bien trazados. Quien espere encontrar aquí al Sanderson de otras sagas como Nacidos de la Bruma (Mistborn) o Elantris, ya puede dejar ese concepto atrás. Bien es cierto que en esta saga me cuesta un poco reconocer su pluma, pero también es cierto que al estar dedicado a un público más joven es posible que los que gozamos con lecturas más "maduras" nos cueste un poco leerlo. No obstante se trata de una trilogía bastante entretenida y no resulta una lectura tediosa pues los libros constan de unas 400 páginas cada uno, una extensión perfecta para iniciarse en este autor y más si el lector ronda los 15 o 20 años. La trilogia consta de los títulos: Steelheart, Firefight y Calamity


En esta historia Sanderson nos da a unos villanos, con poderes de lo más variopinto, tras una explosión en el cielo, muchos humanos han adquirido habilidades y poderes extraordinarios. Ambientada en nuestro mundo, nos encontramos en una versión de él en la cual, tras esta explosión, la llamada llegada de Calamity, el mundo cambia. La fuente de esos cambios viene ligada a ese suceso y los humanos convertidos, los llamados Épicos, borrachos y corrompidos por el poder que se les ha otorgado se alzarán como los nuevos líderes de la humanidad. Las ciudades, una por una, serán transformadas y sometidas por un gran Épico y su corte que la gobernará y transformará. Viajaremos así desde una metalizada Chicago, hasta una Atlanta hecha de sal, pasando por una inundada Nueva York. 

Nos encontramos así, con un encuadre sencillo que todos conocemos, una trama simple y fácil de seguir. Además nos pondrá como personaje principal a un joven, David Charleston, un chico joven, que obsesionado con los épicos que mataron a su padre, luchará por e unirse a los llamados Reckoners un grupo de élite que se dedica a dar caza a los Épicos. David nos contará su historia en primera persona. En estos aspectos se nota lo marcado del guión del autor para atraer a un público más joven; no solo por el tema de "superhéroes villanos" que trata, sino también por los personajes, que en su mayoría rondan la veintena. De corte sencillo, la evolución que podemos encontrar en ellos a lo largo de la historia, si bien no es demasiado notable, es bastante palpable puesto que habrá grandes puntos de inflexión que marcaran una clara evolución en todos ellos, pero no será progresiva como en otras sagas.

A lo largo de la saga, los protagonistas irán descubriendo más sobre los épicos y la forma de derrotarlos. Los hechos se precipitan en las últimas páginas de cada libro, en especial del último, donde los acontecimientos sucederán a una velocidad vertiginosa y apenas nos hablarán sobre un personaje al que considero crucial, y del cual Sanderson apenas nos explica nada. En cualquier caso la trama final queda bien atada, y nos llega con giro inesperado, los poderes de Firefight para mi son los más originales y atrevidos, así como peligrosos. Lejos de su "magia científica", Sanderson, en este caso, otorga a los personajes unos poderes limitados solo a la voluntad del épico, ya que estos pueden excederse, en muchos casos, cuanto quieran con ellos.

Me ha llamado bastante la atención el tema de que siendo Sanderson un autor muy dado a meter en sus tramas el tema religioso, en esta ocasión aparece casi de pasada, y no es prácticamente hasta el final del tercer libro donde la menciona como tal. Las referencias al tema durante los dos primeros libros aparecen de pasada y casi siempre se reniega de ellas. Considero también que este caso la ha metido con calzador, al menos por el enfoque que le ha dado dentro de la trama, y aunque al final le da sentido y dentro del mundo consigue tener lógica, me parece un elemento que en esta obra sobra, al menos meterlo como tema "religioso".

Otro punto destacable y para los más curiosos que os lo preguntéis, esta es una de las obras que se encuentran fuera del universo del Cosmere creado por Sanderson. Existe también un relato corto incluido al final de Firefight (en la versión de Nova en castellano) que se sitúa entre el primer libro y el segundo, que tratará sobre el épico Mitosis y las consecuencias derivadas lo acontecido al final del primer libro. 

En resumen se trata de un lectura amena, con la cual no tenemos que estar tan pendientes a los pequeños detalles que hagan referencia al Cosmere de Sanderson. Si buscáis lecturas ligeras esta os encantará y es genial para iniciar a los más jóvenes con este autor.






martes, 20 de noviembre de 2018

Penny Dreadful, Serie y Literatura.


En 2014 Show Time estrenó el piloto de lo que sería su nueva serie de ficción Penny Dreadful, Pero antes de meternos de lleno en la serie, quiero contaros un poco acerca del nombre de la serie puesto que está bastante ligado a las grandes historias de terror del siglo XIX

¿De donde viene el nombre "Penny Dreadful"? - Los Penny Dreadful originales:

Los llamados Penny Dreadful, eran publicaciones semanales de muy baja calidad, los cuales trataban temas, que normalmente, giraban en torno a crímenes o fenómenos sobrenaturales. Por un penique los lectores encontraban historias que fueron adquiriendo cada vez más popularidad por sus temas oscuros de horror explícito, sexo y crímenes. Concretamente este fenómeno literario comenzó en el año 1883 y se popularizó sobretodo en los más jóvenes puesto que se trataba, además, de una alternativa asequible para las personas con menor poder adquisitivo. 

El éxito de estas historias también se relaciona con los cambios sociales. 

Recordemos que nos encontramos en plena época victoriana, donde la sociedad estaba anclada en los moralismos y disciplinas, con rígidos prejuicios y de valores puritanos.

Así mismo la sociedad de la época se encuentra inmersa en profundos cambios, motivados por la revolución industrial. 

No obstante y pese a esa sociedad centrada en las apariencias, la noche ocultaba los instintos más bajos de la misma. La prostitución estaba a la orden del día, y es que la doble moral sexual es propia de la época, donde se desarrollaba un mundo subterráneo en el cual proliferaba el adulterio.


El formato de Impresos era en dos columnas de texto, con una extensión de entre 8 y 16 páginas y con ilustraciones en blanco y negro que interrumpían la historia. 
Se escribieron alrededor de 52 títulos que fueron originales. Siendo algunos de los más famosos: Varney The Vampire, Wagner The Were-Wolf, o Sweeney Todd The Demon Barber of Fleet Street

La opinión del público siempre estuvo dividida, la preocupación por el hambre sin límites de los más jóvenes por este tipo de historias comenzó a hacerse patente entre los maestros victorianos, y las clases altas culpaban los Penny Dreadful de las crecientes noticias de asesinatos, suicidios y crímenes sangrientos que ocupaban los periódicos. No obstante, la industria de los Penny Dreadful se había vuelto muy popular de manera que penalizarla y controlarla resultó una tarea imposible. De esta forma, y para hacer competencia, los moralistas comenzaron a publicar los llamados Penny Delightfuls cuentos de amor y aventuras más inocentes.

Finalmente los Penny Dreadful no se vieron afectados, es más, sirvieron para abrir camino a grandes novelas del siglo XIX y las de primeros del siglo XX, tales como: Drácula, El Retrato de Dorian Grey y El Extraño Caso del Dr Jekyll y Mr Hyde.

La Serie: Penny Dreadful


Nos encontramos ante una serie de tres temporadas y ya finalizada, corta para lo que solemos encontrarnos últimamente. Una de las cosas que más me animó a verla fue el reparto tan bueno con el que contaba, si bien no en todos sus personajes, pero sí en dos que llamaron mucho mi atención desde el principio: el de Eva Green como Vanessa Ives y Timothy Dalton como Sir Malcom.

La historia se desarrolla, como ya os podéis imaginar, en el Londres de la Revolución Industrial. En este escenario encontramos varias historias que confluyen entorno a la trama principal: la de Vanessa Ives. Pero no estará sola, si no que la acompañaran las adaptaciones de los personajes de las grandes novelas de la época, así como otros creados expresamente para la historia. Principalmente podemos ver al Doctor Frankestein y su criatura interpretados por Harry Treadaway y Rory Kinnear respectivamente, ambos me han sorprendido bastante a nivel interpretativo especialmente Tredaway que es capaz de transmitir un sin fin de estados de ánimo y a quien considero tiene uno de los personajes más sensibles de toda la serie. Nos topamos también con un engreído Dorian Grey que encarna lo más morboso y los instintos más bajos del ser humano, consiguiendo lo que desea y desechándolo después. Posteriormente nos irán introduciendo a más personajes que la trapa irá requiriendo, pero el enemigo principal sobre el que girará toda la historia será sobre los temidos vampiros y sobre su gran Maestro.

Todo comenzará con la búsqueda de Mina, hija de Sir Malcom y mejor amiga de Vanessa, quién ha sido raptada y llevada a la oscuridad vampírica con algún oscuro propósito que desconocemos. Se encontrará asi ante un enemigo formidable, siempre al acecho y siempre oculto. Los vampiros en esta serie vuelven un poco a su origen, no nos encontramos con, últimamente tan populares, vampiros guapísimos que acaban convirtiéndose en el mayor benefactor del protagonista, no. Aquí encontraremos seres ávidos de sangre. Y no sólo se nos presentan como lo que han sido tradicionalmente, y aún más oscuros y ambiciosos, puesto que estos tienen una misión final que se nos irá desvelando a lo largo de la historia y que estará ligado a los orígenes de estos seres. Origen que tendrá sus raíces en el Antiguo Egipto, puesto que remontan sus orígenes a dioses pasados como son Amon-Ra y Amunet, los cuales al estar juntos provocarán el fin del hombre según la profecía. Todo ello enmarcando por las incursiones de los británicos en África, el expolio de antiguas tumbas y la exploración de la misma.

Esa serie de circunstancias marcarán todo el misticismo alrededor de la serie, que nos envolverá junto con estas criaturas en un halo oscuro, tétrico y siniestro, que nos llevará a recorrer una historia muy potente la cual estará cargada de violencia, tanto física como mental, en la que primaran escenas bastante desagradables. Los personajes pasearán sobre una fina linea de luz y oscuridad y la trama nos irá mostrando, a medida que avance los deseos más oscuros de los personajes, y la crueldad a la cual están dispuestos a someter a los demás, mostrando así los instintos más bajos del ser humano, adrezados con alguna chispa de bondad que llegará en pequeñas dosis a los personajes, solo para serles arrebatados de la forma más cruel. 
Pero también encontraremos personaje de otro tipo, como Dorian Gray, que representará el pecado en sí mismo, rodeado de cosas hermosas, llevará acabo actos grotescos e instará a los demás a hacerlo por pura diversión, creando en algún momento lo que parece ser una pseudojusticia. Nos toparemos también con otros personajes icono como el profesor Van Hellsing, que tomará el papel de un hematólogo, o el de Jenkyll y Mr Hyde. 

Por otra parte la trama irá adquiriendo profundidad gracias a lo que a entorno se refiere. y no solo por traernos a los monstruos de la época, si no por como han sabido recrear la época histórica en la que se sitúa y a los personajes. Personajes, que serán muy oscuros y con motivaciones en su mayoría egoístas, bien porque han sido condenados a la oscuridad desde su nacimiento, o bien por sus oscuros deseos, y el cómo han sido tratados por esa sociedad tan enfermiza. Recordemos que tenemos a personajes de clases sociales muy diferentes, personajes que al principio no parece que tengan mucho futuro acabarán teniendo un gran peso en la serie, y que deberán lidiar con quién intenta reprimir sus emociones y quién trata de darles más poder.

El lenguaje también tiene su protagonismo en la serie, de hecho se ha creado un lenguaje especialmente para la serie: El Vervis Diablo. Este detalle aunque puede pasar más desapercibido da mayor profundidad a la serie y a la trama que envolverá a las brujas. Esta lengua la describen como una versión corrompida de la lengua hablada en el Jardín del Eden, la cual al pecar Adan y Eva dejan de entender. Lo tratan como un lenguaje oscuro y poderoso que seduce y atrapa. Suena confuso y tétrico, puesto que se trata de la lengua angelical invertida, la lengua de Dios. Según parece se trata de una amalgama compuesta de distintas lenguas como: el arameo, el griego, el latín y un dialecto del árabe, que unidos formarán el lenguaje de las brujas.

La literatura y los crímenes están muy arraigados en la serie, Shakespere es un elemento al que recurren en varias ocasiones y vienen marcados por personajes que gustan de la poesía, y es que como dice la propia Vanesa "A las personas tristes les gusta la poesía, a las felices las canciones". Hay también varias referencias a las propias Penny Dreadful, de hecho en una de las escenas de Sir Malcom con el inspector, este hace claras referencias a: "esas historias que están enloqueciendo a los jóvenes", todo ello relacionándolo con los crímenes de Jack el Destripador.

Una de las úlimas cosas que me gustaría destacar es la banda sonora creada por Abel Korzeniowski, pone la guinda al pastel, pues dota a las escenas de ese toque de oscuridad, misterio y nerviosismo al que la historia nos quiere arrastrar. Solo con escuchar la intro ya uno puede imaginarse como es:


Se trata así de una serie muy recomendable, sobretodo por los que gozamos con las ambientaciones victorianas, y sus ambientes oscuros cargados de lo sobrenatural. Y como la muerte no es el final, Penny Dreadful va a volver con una cuarta temporada pero esta vez ambientada en Los Ángeles de 1938 en un caldo del cultivo donde el folklore mexicano-americano y la tensión social llegará con el título de Penny Dreadful: City Of Angels. 

lunes, 2 de julio de 2018

Reseña: La Ciudad de los Espejos

Título: La Ciudad de los Espejos
Saga: El Pasaje / Libro 3
Autor: Justin Cronin
Páginas: 800
Editorial: Umbriel


Tras leer las dos primeras entregas estaba deseando que saliera este último tomo, tras alguna que otra duda de que saliera en castellano finalmente Umbriel se animó a editarlo en nuestro idioma, por suerte para los que veníamos leyendo la trilogía.

Como es costumbre Cronin divide el libro en dos grandes arcos argumentales de primeras nos mete en el mundo de antes para contarnos las vivencias de Fanning, más conocido como Cero. Posteriormente volvemos al tiempo en el que viven Peter, Amy y sus amigos.

En esta ocasión y como novedad he encontrado particularmente interesante, que todo el primer arco argumental nos la cuente Faning en primera persona. Consigue crear una perspectiva mucho más profunda de lo que atormenta al personaje y sus reflexiones en base a esas experiencias a lo largo de los siglos. Da forma así a un personaje del que apenas sabíamos nada, presentandonos a una persona excepcional y muy inteligente con un brillante por venir en el mundo de las ciencias, quien tras una vida marcada por la pérdida y una serie de desafortunados incidentes acaba convirtiéndose en el mayor destructor de la humanidad.

Con un personaje tan profundo podríamos pensar que estamos ante el comienzo de una historia con gran por venir. Sin embargo la trama pierde fuerza conforme saltamos al segundo arco argumental en el que han pasado varios años desde que Peter y los suyos llegaron a Texas. Quizá se hace un poco largo y algunos personajes que tenemos nuevos no son desarrollados con tanto mimo como en la primera entrega quedándose, y algunos de los personajes anteriores los encuentro poco evolucionados para el tiempo transcurrido. Esto hace que la novela se vuelva un tanto predecible.

Digno de mención es el desenlace de Cero, el cual, para ser sincera, no creo que esté a la altura del enemigo que nos han estado describiendo. Si lo pienso bien, cuando empecé a leer el primer libro me gustó especialmente la oscuridad que rodeaba a los Doce, la encontraba bastante más oscura (y macabra) ya que tocaba más de cerca a los personajes a nivel psicológico metiendo ideas, sueños e imágenes en sus cabezas. Ese punto lo ha dejado un tanto descuidado cuando realmente podría haber dado más de si.

Si que dedicaré una mención especial al personaje de Alicia, el cual siempre me ha parecido sublime. Pues bien, en esta entrega la verdad es que no me ha defraudado, me habría gustado que profundizara más en ciertos aspectos que ha tenido que afrontar ella sola y que quizá el Cronin no ha sabido plasmar, bien porque no se ha documentado o bien por que no quería tocar temas tan peliagudos tan profundamente.

Por otra parte a medida que vamos avanzando en la historia nos va situando en los momentos justos los momentos de los libros anteriores que podríamos haber olvidado, aunque más por encima de lo que debería.

En resumidas cuentas, hay partes que considero que están demasiado alargadas para lo poco que cuenta. Los personajes los noto un tanto descuidados y a algunos predecibles en exceso, mientras que de otros solo conseguimos dilucidar un breve esbozo y parece que están de paso. También es digno de mención que momentos que yo que pensaba que me calarían más hondo, no lo hacen, y otros que son más pasajeros me han despertado emociones mucho más fuertes. No tiene la fuerza y profundidad de la primera novela, pero sí me parece un digno final para la obra.  Ahora solo cabe esperar a la serie a la cual Fox ya ha dado luz verde al episodio piloto "The Passage", escrito por Elizabeth Heldens y producido por Ridley Scott, por ahora y por lo que se muestra en el Trailer solo puedo llegar a la conclusión de que se centrará en el inicio de la relación entre Amy y Wolgast.


viernes, 30 de marzo de 2018

Lady Corazón de Piedra

-¡Soltadlos!-suplicó Brienne. 
La mujer de gris no respondió. Examinó la espada, el pergamino, la corona de hierro y bronce. Por último, se puso la mano bajo la mandíbula y se agarró el cuello como si quisiera estrangularse... pero se limitó a hablar. Tenia una voz torturada, rota. El sonido parecía proceder de su garganta; era en parte graznido, en parte resuello, en parte estertor moribundo. 
'El idioma de los condenados', pensó Brianne. 
-No entiendo. ¿Qué ha dicho? 
-Ha preguntado por el nombre de vuestra espada - dijo el joven norteño del jubón de piel de oveja. 
-Guardajuramentos- Respondió Brianne. 
La mujer de gris se llevó la mano a la barbilla y siseó. Sus ojos eran dos pozos rojos que ardían en las sombras. Volvió a hablar.  
-Dice que no. Dique que se llama Rompejuramentos. Que se forjó para el asesinato y la traición. Dice que se llama Falsa Amiga. Igual que vos. 
-¿Con quién he sido falsa? 
-Con ella-replicó el norteño - ¿O ha olvidado mi señora que juró servirla? 
La Doncella de Tarth sólo había jurado servir a una mujer. 
-No es posible - dijo - Está muerta. 
-La muerte es como la inmunidad de los huéspedes - murmuró Jeyne Heddle, la Larga - Ya no es lo que era. 
Lady Corazón de Piedra se quitó la capucha y se desató la bufanda de lana gris que le cubria el rostro. Tenía el pelo blanco como el yeso, seco y quebradizo. Tenía manchas verdes y grises en la frente, y también las marcas marrones de la putrefacción. La caerne del rostro le colgaba en jirones desde los ojos hasta la mandíbula. Algunas desgarraduras estaban cubiertas de costras; otras dejaban el creaneo a la vista. 
'Su rostro - pensó Brianne -, su rostro, que era tan bello y tan fuerte, con una piel tan tersa...' 
-¿Lady Catelyn? - Se le llenaron los ojos de lágrimas -. Dijeron... Dijeron que habíais muerto. 
- Y así fue - aseguró Thoros de Myr -. Los Frey le rebanaron el cuello de oreja a oreja. Cuando la encontramos junto al rio llevaba tres días muerta. Harwin me suplicó que le diera el beso de la vida, pero había pasado demasiado tiempo. No quise hacerlo, así que fue Lord Beric quién puso los labios en los suyos, y la llama de la vida salió de él para entrar en ella. Y... se levantó. El Señor de la Luz nos ampare. Se levantó.
Festín de Cuervos.